AI漫剧这行不养学徒 - KAIYUN开云

2026年秋季招聘期间，AI漫剧企业仍在招募抽卡师。

应届毕业生前往面试，职位描述非常直白：能熟练操作新工具，会调整提示词与参数，可以批量产出角色立绘。

招聘的是抽卡师，而非导演或主编。

与此同时，陈藜藜公司里四个三人小组同步运作，每月产出五十部系统生成的剧集，外加一两部精品；折算下来，每个三人小组每月需完成十几部，这听上去已经是一条高度成熟的流水线。

流水线越顺畅，对人员的需求就越少，但招聘页面上岗位依然挂着。招人的和不需要人的，是同一个行业里同时发生的景象。

这事听起来有些矛盾，但市场行情就是如此。究竟缺少哪一类人，必须先拆解“缺人”这个词。

这个行业现在存在两种薪资水平：一端是刚入行的，另一端是能承担核心工作的，中间差距达到数十倍。

……

先看底层这一端。

招聘网站上，AI漫剧实训生的月薪在一千到两千元之间，有些岗位甚至不写明底薪，按件计酬，停工就没有收入。

贵州一家公司一次性招聘一百名制作人员，试用期底薪为两千一百三十元，外加两成提成，面试时还需提交一条六十秒的样片。

六十秒，相当于一个片头的时间。先完成工作，再谈是否录用；这个薪资在贵州接近当地最低工资标准。公司需要的是能出图、能剪辑、能按流程交付的人。

要求也在降低。

分镜、抽卡等岗位，经验要求大多为一到三年，也有不少写着一年以下。公司并不指望招到多少熟练工，自然也不愿为经验付出更高成本。

这听起来像机会，但他们所说的“从头学”，是指从学会使用软件算起，而不是从会分析影片算起。

软件三天就能学会，但影片分析需要几年积累。公司花钱能买到会干活的手，却买不到会审美的眼睛。

底层这一端之外，还站着一排培训班。

招生广告上写着“学完就能上岗”，就业率超过九成，平均月薪过万。但行业内部更多谈论的是另一面：许多人学完后，连一集完整的片子都做不出来。

广告上的数字与岗位上的实情之间存在差距。数字是用来招生的，而真正到了招聘环节，公司看的还是你能不能把活干出来。

更有意思的是，培训班说学完就能上岗，但岗位却要求上岗后继续学习。

往上走，薪资又换了一套标准。

也有月薪五万的抽卡师，但他们的工作内容已经与导演相差无几：需要确定风格、把关分镜，还要在片子上线前判断哪一集有爆款潜力。

这样的人数量极少。AI导演的平均月薪是2.25万元，主编大约四万到六万元。职位越高，人数越少，薪资越高。

月薪五万是极少数情况。能拿到这个薪资，靠的也不仅仅是多干几年。公司愿意为能扛事的人出高价，却不愿为只会出图的人多花钱。

这些高薪人员从哪里来？

陈藜藜公司新招的导演，更多来自传统影视行业。他们来了就能上手，因为他们知道镜头如何摆放，知道一场戏该如何剪辑，哪里该停，哪句台词多余。

以前在剧组带过队的人，还知道一天能拍几页纸，机器不够时先保哪一场。这些能力，软件教不了；反过来，从抽卡师一路升上去的，找不出几个。

从外部转行进来的人会分析影片，通过招聘进来的人只会出图。

为什么前一批人更贵？这里主要有两点：一，会组织模型比会写提示词更值钱；二，导演这个岗位不会消失，因为总得有人承担责任。

这话放在AI漫剧里，很好理解。

模型越多，能出图的人就越多，但一部片子到底该怎么拍，哪张图能用，哪场戏该删，还是需要有人拿主意。

流程越长，越需要有人安排工作：哪一步交给机器，哪一步留给人，出了问题谁来解决。这些本事不在提示词里，也很难靠多出几张图练出来。

所以，同一句“缺人”，底层和顶层指的是两种人。

底层需要便宜、能马上上手、按件计酬的人；顶层需要能拿主意、能安排工作、能替公司扛结果的人。

……

好，两种薪资的事说完了。但中间差的那一段，到底去哪儿了？这里有三个关键点。

第一，以前这段路是真实的。

在传统动画领域，原画助理需要培养三到五年。从描线开始，慢慢学着画关键帧，再往后，才能定一场戏的调子。

镜头怎么摆，光怎么打，一场戏需要几个画面才够，这些都得自己试过才知道。

这几年里，人一边干活一边学。画错了有人指出来，改完再画。一个组里，师傅带两三个徒弟，交上来的活都要过一遍。哪一笔虚了，哪一处结构塌了，当场就说。

师傅教的除了手艺，还有怎么看片子。

慢有慢的道理。判断这东西，光听别人讲没用，得自己犯过错才记得住。错一次，改一次，三年下来，眼睛也就练出来了。

出师的标志很实在：师傅不再过手，一个镜头交上去，直接进入下一道工序。到这一步，才算能自己拿主意。工资不高，但好歹有个位置，今年在，明年还在。

第二，到了AI漫剧这边，这段路被拆散了。

抽卡师培训三天到一周就能上岗。现在模型能完成大部分工作，剩下的人在后面挑。分镜组和抽卡组被合并到一起，原来那批练手的岗位也跟着消失了。

一个抽卡师一天干什么？写提示词，等出图，一张张挑，挑完再改。模型一天能出几百张，人跟着一张张过。

返工也是常事。导演说这张脸不对，换个角度重出；平台说这段节奏慢，剪掉十秒重新配。一天下来，出的图不少，能用的没几张。

有个抽卡师，化名小鲁，给自己定了半年期限：升不到AI导演就转行。他说，反正不会一直做抽卡师，那是没有前途的。

这活就算干上三年，手是越来越快，但眼力未必跟着长。每天盯着一张张图，很少有机会琢磨整场戏。为什么这场戏要放在第三集？删掉会不会更好看？这些事轮不到他来决定。

干得越久，人越熟练，但活也越来越便宜。

这两年平台还在压单价，万播收益从去年下半年的三十到一百元，降到了今年的五到十元。公司也得算账，带新人这种暂时不产生收益的活，自然最容易被砍掉。

第三，招聘广告上还画着晋升这条线。

抽卡师、全流程编导、视觉导演、项目主创，四个岗位一级一级往上，工资从三千元写到三万五千元。

广告写得很完整，比不少行业的晋升说明都清楚。按照这个说法，有人带，有活练，干满两年就能往上走。

现实却没这么顺利。

许越英原来在传统影视做执行导演，现在转过来做抽卡师。一个以前能带组的人，到了这里还得重新学抽卡。

广告上的路一路向上，现实里却有人往回走。更何况，市场上能开三万五千元的岗位，需要带过项目、能对成片负责的人。光靠在抽卡师岗位上熬两年，未必能走到那一步。

三件事摆在一起，最扎心的是：一个人还没熬到能拿主意，原来供他练手的岗位就先没了。

抽卡师这个岗位，出现没多久就被制影师替代了。培养一个能独立判断的人，需要三到五年。人还没练出来，岗位已经换了一轮。

……

岗位换了一轮，人也跟着散了。散到哪儿去了？有的被裁，有的继续找活。这个行业换人的速度，确实快。

我翻了一圈案例，发现还有一件事值得说：

同样丢了工作，有没有劳动合同，最后拿到的钱可能差得很远。

杭州有个叫周游的，是一家科技公司的AI质检员，不在漫剧行业。但法院在他这个案子里说的那句话，跟这个行业有关。

公司要求他降薪，从两万五千元降到一万五千元，一下砍掉一万元。他不干，公司就把他开除了。

他去打官司，法院说得很清楚：公司为了节省成本引入AI，不算客观情况发生重大变化，不能拿这个理由直接解除劳动合同。

这条规定本来是给公司搬迁、业务卖掉这种事留的口子。老板换个更便宜的工具，套不进去。

最后判下来，二十六万一千多元。

用AI省钱来降薪，眼下不算新鲜事。愿不愿意降薪，有时就成了能不能留下来的分界线。

北京通州也有一个案例，涉及一名拍短剧的演员。

没签书面合同，一部三千元的片酬，是在微信上谈的。拍完结账后，公司说他没配合配音，扣了三分之一。他去要钱，公司不给。

法院最后判了，把剩下的一千元劳务费给他。一千元不是法院小气，他本来要的就不多，这个案子的标的金额就那么点。

微信上谈的价钱，法律上也认。但没有书面合同，很多事就得靠聊天记录来证明。原来约定了什么，谁没履行，责任该怎么算，都得一条条翻。

这种活，很多人一年换好几个组。拍完一部就散，下一部再找人。

这两个案例，网上老有人拿来比较，说二十六万对一千元，差得太远。

其实没法这么比。前一个是有劳动合同的，公司要解除，得按劳动法的规矩来，理由站不住脚就得赔；后一个是劳务纠纷，能追回约定的工钱，但追不回赔偿。

往大了看，外包在内容行业早就是常态。签的是干活的合同，不是劳动合同。公司按项目买活，做完结账。

对公司来说，这种方式省事，也省钱。只要双方确实不存在劳动关系，就不需要像正式雇员那样承担社保缴纳和劳动合同解除补偿等义务。

当然，出了工伤或其他事故，具体责任还得看实际用工关系，不能一句“外包”就全推掉。

九月新规下来，AI剧投资到八十万元要走一类备案，三十万元以下交给平台审。门槛没变高，但平台要替这些片子承担责任，筛得严了，走量的路窄了，活就往外传。

传到最后，接活的人越来越分散，与公司建立稳定劳动关系的人也越来越少。

法律没因为AI漫剧出现就换一套规则。有合同的按劳动法办，没合同的按普通合同办。但这个行业越来越多的活，开始按项目、按件、按次结算。

红果上能查到名字的出品方，一共127家。全国做AI短剧的企业和工作室，有2万3千多家，绝大多数是几个人凑一个草台班子，接一部戏。

人还在干活，但与公司的关系却越来越短。一部戏拍完，钱结了，人也就散了。

数据来源：

[1]. 公开招聘信息与招聘平台统计、DataEye 与财中社的行业统计、访谈报道、法院判决，以及总局第 16 号令原文